Tượng Rồng 2024 của Nguyễn Viết Thắng

Nguyễn Viết Thắng
~~~1. Gốm sa- mốt (61×14×23)cm 2023

Nguyễn Viết Thắng
~~~2. Gốm sa-mốt (64×22×21)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~3. Gốm sa-mốt (48×12×20)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~4. Gốm sa-mốt (51×14×30)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~5. Gốm sa- mốt (58×14×19)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~6. Gốm sa-mốt (63×19×14)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~7. Gốm sa-mốt (40×18×12)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~8. Gốm sa-mốt (33×12×24)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~9. Gốm sa- mốt (45×12×16)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~10. Gốm sa- mốt (45×11×24)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~11. Gốm sa- mốt (50×10×32)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~12. Gốm sa-môt (33×14×19)cm 2024

Nguyễn Viết Thắng
~~~13. Gốm sa-mốt (47×6×16)cm 2024

Nguyễn Hà - một nghệ sĩ đích thực

Dương Hoàng Nam

Với tôi, Nguyễn Hà luôn là một nghệ sĩ đích thực theo đúng nghĩa. Tôi cảm phục tài năng hội họa và quý trọng nhân cách của ông.

Hoạ sĩ Nguyễn Hà - Đẹp liêu trai
(Ảnh: Thái Văn Hiếu)

Cuộc đời thật công bằng và đặc biệt đúng với Nguyễn Hà. Đã có lúc, nhiều người tưởng rằng cuộc đời đã đá văng ông ra khỏi cuộc sống. Nhưng đó chỉ là thử thách của cuộc đời đối với ông. Ông đã chấp nhận, biến nó thành cơ hội để có thể tự do tuyệt đối trong sáng tác, không bị ràng buộc bởi bất cứ điều gì. Để đến cuối đời, ông đã thấy yên tâm với những thành quả trong sự nghiệp “đi tìm cái đẹp” của mình và vẫn tiếp tục thăng hoa trong sáng tạo nghệ thuật. Tranh của ông ngày càng trẻ trung, đẹp hơn và nhiều người hâm mộ hơn. Tôi thực sự xúc động và cảm thấy yêu hơn cuộc đời mỗi khi xem tranh ông. Tôi đã bao lần xem những bức tranh: Người đàn bà đẹp nhất với đôi mắt như biết nói trên nền hoa đầy màu sắc (khi xem bức tranh này tôi thường liên tưởng đến câu thơ “ Em là hoa giữa muôn hoa” và người đàn bà trong tranh đã thực sự là hoa của hoa); Ngũ Thu Nguyệt mà tôi hay gọi là “Suối tóc” với màu sắc đầy phiêu diêu và vẻ đẹp mơ màng, bí hiểm của cô gái; Đàn tỳ bà với vẻ sang trọng, quý phái; Hòa sắc xanh với hình nét và màu sắc thật đẹp… để rồi qua mỗi lần ngắm nghía lại phát hiện ra những cái đẹp ẩn chứa trong những bức tranh, sự tinh tế trong từng nhát bút sáng tạo, để rồi nhận ra một điều: Nguyễn Hà đã sống hết mình cho nghệ thuật và cuộc đời. Ngoài những bức tranh ông cho, tôi thường đến nhà ông hoặc đến những nơi có tranh của ông để chiêm ngưỡng, để thỏa mãn cơn ‘nghiền” tranh Nguyễn Hà của mình.

Họa sĩ Nguyễn Hà và Dương Hoàng Nam

Tôi khâm phục Nguyễn Hà về sự hiểu biết rộng. Ngoài lĩnh vực hội họa, sau mỗi lần nói chuyện với ông, tôi lại được biết thêm nhiều điều về những lĩnh vực khác mà tôi quan tâm, yêu thích như: Thơ văn, âm nhạc, thưởng rượu, các danh nhân, và cả chính trị, cuộc đời… Nói chuyện với ông cả buổi vẫn thấy thời gian trôi đi quá nhanh. Tôi cũng thích sự “chịu chơi” ở ông, rất độc đáo, khác người, thậm chí đến độ ngông mà rất đáng yêu. Ông có vẻ nhỏ nhẹ, đủng đỉnh, khiêm nhường bên ngoài. Nhưng từ trong sâu thẳm, ông là người rất quyết liệt với những điều phi lý trong hội họa, trong cuộc sống. Xã hội cần và đẹp biết bao khi có những người làm nghệ thuật hết mình và quyết liệt như vậy. Ông thích sự tĩnh lặng, tĩnh lặng đến cô đơn để rồi bùng phát ra những tác phẩm để đời. Xin thắp một nén nhang để tưởng nhớ và biết ơn Nguyễn Hà đã cho tôi những giây phút thăng hoa, thư giãn quý báu khi xem tranh, uống rượu và trò chuyện cùng ông.

(Nhân ngày giỗ đầu họa sỹ Nguyễn Hà - 6 tháng 11 năm Quý Mão 2023)

Nguyễn Hà - Chén rượu xuân - Sơn mài

Nguyễn Hà - Vườn xuân - Sơn mài (160x400cm) 2015

Nguyễn Hà - Phượng - Sơn dầu (100cm x 80cm) 2013

Nguyễn Hà - Phố cũ - Sơn dầu (120 x 100cm), 2011

Nguyễn Hà - Phong cảnh - Sơn dầu (2007)

Nguyễn Hà - Họa sĩ và mẫu - Sơn dầu (1995)

Triển lãm Mỹ thuật Hải Phòng 2023


Triển lãm Mỹ thuật Hải Phòng 2023 trưng bày 79 tác phẩm mỹ thuật chọn lọc của 61 tác giả đến từ Hải Phòng, Hà Nội, Thái Bình, Nam Định, Hưng Yên.
Ban giám khảo đã chọn ra 9 tác phẩm để trao giải. Bộ giải thưởng bao gồm 1 giải Nhất, 2 giải Nhì, 3 giải Ba, 3 giải Khuyến khích.
Triển lãm khai mạc vào hồi 9h30 ngày 5/11 và mở cửa đến hết ngày 12/11/2023 tại Trung tâm Thông tin, Triển lãm và Điện ảnh Hải Phòng (số 1 Nguyễn Đức Cảnh, quận Lê Chân, Hải Phòng).

GIẢI NHẤT
Cao Thục - Những con sóng - Sơn dầu (130x160cm) 2022

GIẢI NHÌ
Thu Hường - Hoa dơn - Bột màu (52x35cm) 2023

GIẢI NHÌ
Đoàn Đức Hùng - Trong xưởng - Sơn dầu (190x120cm) 2023

GIẢI BA
Bùi Anh Hào - Đêm - Sơn dầu (80x100cm) 2023

GIẢI BA
Phùng Mỵ Trâm - Ngày hồng - Sơn dầu (90x125cm)

GIẢI BA
Võ Lương Nhi - Đêm đầu đông - Acrylic (80x100cm)

GIẢI KHUYẾN KHÍCH
Đỗ Hà - Hoa dong riềng - Sơn dầu (79x60cm) 2023

GIẢI KHUYẾN KHÍCH
Trần Hậu - Vạt nắng vùng cao - Lụa (72x94cm) 2022

GIẢI KHUYẾN KHÍCH
Bùi Duy Hiếu - Chiều thu - Sơn dầu (60x90cm) 2023

Trò chuyện cùng họa sĩ Đoàn Đức Hùng

23/2/2022 | By Trang Ps

“Sự tinh giản trong nghệ thuật” – đó cũng chỉ là một lý tưởng, một quan niệm. Để tự do trong sáng tạo, anh phải thuận theo dòng chảy riêng biệt và có sẵn bên trong mình đồng thời tự do ra khỏi mọi lý tưởng, dù đó là lý tưởng đẹp nhất. Một cuộc trò chuyện với họa sĩ Đoàn Đức Hùng, dù không quá dài, nhưng lại trực diện nhất vào suy tư chân thành của anh về sống và sáng tạo.


Được biết, họa sĩ Đoàn Đức Hùng từng có thời gian gắn bó với chuyên ngành khác trước khi bén duyên với nghiệp hội họa. Anh có thể chia sẻ về lối rẽ riêng này?

Hồi nhỏ, mỗi lần đi học về, tôi lại dừng ở cửa nhà bác họa sĩ gần nhà xem bác ấy vẽ. Và chẳng biết từ lúc nào, hội họa khiến tôi say mê. Tôi ngỏ lời với bác về việc đến học vẽ để thỏa mãn niềm yêu thích. Tuy nhiên, sau này tôi lại học về nội ngoại thất và đi làm các công trình tại Sài Gòn và Hà Nội. Công việc bận rộn cứ thế cuốn tôi đi khiến bản thân vô thức bỏ quên đam mê thuở bé từ lúc nào chẳng hay. Sau một thời gian, tôi về Hải Phòng làm việc. Thật vui là trong thời gian này, Hội Mỹ thuật Hải Phòng tổ chức nhiều triển lãm mỹ thuật, tôi thường đến xem, nhờ vậy mà niềm đam mê hội họa ngày nào trong tôi như được đánh thức. Tôi cũng có cơ hội gặp và giao lưu với nhiều họa sĩ, không ít trong số đó là bậc kỳ cựu trong nghề. Thế là tôi lại lao vào vẽ. Qua thời gian khởi động, được sự động viên, chỉ bảo của anh em họa sĩ, tôi dần bắt nhịp với bút pháp mình ưa thích và lựa chọn.

Hồi còn làm nội thất, tôi thích tranh trừu tượng, chủ yếu nhằm decor các công trình, vừa đáp ứng đam mê và lại phù hợp với lối vẽ hơi hướm phóng khoáng của bản thân. Khi chú tâm vào dòng chảy hội họa, tôi cũng vẽ phong cảnh, tĩnh vật. Nhưng có lẽ tôi thấy thích và phù hợp với mảng chân dung hơn cả. Tôi đang tiếp tục hoàn thiện lối vẽ của mình ở các tranh khổ nhỏ. Mọi thứ còn ở phía trước!



Tôi nghĩ sự phóng khoáng tự do luôn là điều mà người ta mong muốn không chỉ cho chính lối sống của mình mà còn sự nghiệp của chính họ. Vậy theo Hùng, tự do sáng tác trong quan điểm của anh được thể hiện như thế nào?

Khi vẽ, tôi dễ dàng gạt bỏ mọi việc khác sang một bên, và cũng không bị áp lực gì chi phối. Lúc cảm xúc dâng trào, tôi thấy ưng ý với tác phẩm mà bản thân vừa vẽ theo ý đồ của mình! Tôi nghĩ tự do trong sáng tác là vẽ theo đúng suy nghĩ hay dòng chảy nội tại của chính mình. Những bố cục, hình, nét, mảng… được thể hiện một cách thoải mái, đậm chất hội họa.
Tôi không thích sự gò bó được tạo ra bởi việc cố tạo “phong cách”, nhưng cũng không muốn tác phẩm của mình sa đà vào “tự nhiên chủ nghĩa”. Cũng chẳng phải là “tuyên ngôn” gì ghê gớm, đại khái là khi vẽ, tôi theo cảm xúc của mình mà không câu nệ gì, cố gắng hoàn thiện tác phẩm một cách tốt nhất theo khả năng của mình.
Tôi nghe những câu chuyện phổ biến rằng trong cuộc sống, nhiều họa sĩ phải đối diện với không ít áp lực (cơm áo gạo tiền, điều kiện đời sống xã hội…), tất cả dồn dập tác động một cách “tự nhiên” đến sáng tác của họ. Rõ ràng, nếu anh không bị câu thúc bởi bất cứ áp lực nào (trừ áp lực nâng cao tính sáng tạo trong nghệ thuật), thì anh làm việc tự do hơn. Đây cũng là điều kiện cho sự thăng hoa, bay bổng!



Khi người ta gắn bó với một điều gì đó đủ lâu, họ dễ theo thói quen để rồi không thấy ra lối đi mới mẻ. Ý anh như thế nào? Phải chăng sự mới mẻ không phải ở chỗ nó không được lặp lại một đề tài, mà làm sao để người họa sĩ tự trong tâm hồn của họ mới mẻ là đủ, không quan tâm quá nhiều đến đám đông nghĩ gì!
Tôi cũng hiểu như vậy. Tuy nhiên, trong nghệ thuật, thay đổi để hay hơn, độc đáo hơn là chuyện không hề đơn giản. Nếu anh không hướng vào bên trong mình, và chú tâm trong dòng chảy sáng tạo riêng biệt của mình, công việc hẳn dễ dẫn đến nhàm chán. Và như vậy, chính anh đang chán ngay cả khi anh đang sống với đam mê của mình!

Liệu anh có được ảnh hưởng bởi một quan điểm hay lý tưởng sống nào đó?

Vẽ là phản ánh chính nội tâm con người mình, là tự sự thông qua đối tượng thể hiện, tôi không bị ảnh hưởng bởi hệ thống triết học nào.

Khi nhìn vào những bức chân dung của Hùng, tôi thấy được trong đó sự khoáng đạt hồn nhiên trong nét cọ dù đó là một bức chân về một tâm hồn hay nhiều hơn thế. Không biết anh có chú trọng vào kỹ thuật vẽ hay đang phát triển một kỹ thuật vẽ mới mẻ nào?

Quả thực cũng không có gì đặc biệt. Tôi chủ yếu vẽ sơn dầu với bút (cọ) và thích ký họa mực trên giấy. Ký họa bổ trợ cho việc tạo hình, tư duy trong việc xây dựng tác phẩm sơn dầu. Tôi vẫn luyện hằng ngày, để sao cho nét, nhát bút của mình thuần thục, thể hiện thuận như suy nghĩ của mình.



Như anh chia sẻ, có lẽ trong giai đoạn này Hùng chuyên tâm vào việc vẽ, nhưng anh có tìm hiểu hay mong muốn thử nghiệm các loại hình nghệ thuật khác?

Tôi khá yêu thích xem các loại hình nghệ thuật khác để tìm hiểu những thông điệp, quan niệm mới về nghệ thuật để bổ trợ cho nghề của mình. Tuy nhiên, quả thật, tôi chỉ tập trung vào vẽ. Chỉ làm một việc ấy mà chín cũng đã rất khó rồi! Tôi nghĩ vậy.

Tôi nghĩ rằng mọi trải nghiệm trong cuộc đời này là bình đẳng, dù trải nghiệm có bé nhỏ có lớn lao, nhưng bé nhỏ lớn lao thì cũng chỉ là quan niệm. Khi nhìn lại hành trình sáng tác của mình, ứng với ý kiến ấy, anh có suy tư như thế nào, rằng mọi thành bại thì cũng chỉ là quan niệm, chỉ là một trải nghiệm để mình học ra bài học trong sáng tác hay nhận thức cá nhân mà thôi?

Sự trải nghiệm trong đời sống thật quan trọng! Nó làm phong phú đời sống, vốn sống của mình. Điều đó tất nhiên giúp rất nhiều đối với người làm nghệ thuật nói chung, với tôi nói riêng. Sự sâu sắc trong suy nghĩ của mỗi người phụ thuộc vào sự trải nghiệm, vào bài học nó mang lại. Đó chính là yếu tố quan trọng để con đường làm nghệ thuật của mỗi người dài hay ngắn.



Anh quan niệm ra sao về sự tinh giản tối đa trong nghệ thuật?
“Sự tinh giản tối đa trong nghệ thuật”, tôi nghĩ đó cũng chỉ là một trong những quan niệm. Tuy nhiên, để tinh giản mà hay được không phải đơn giản. Trong khi vẽ, tôi chỉ cố gắng suy nghĩ, sao cho đừng để những gì “thừa” trong tác phẩm của mình.

Những chất liệu nào trong sáng tác mà anh cảm thấy gần gũi nhất với tư tưởng và phong cách cá tính của mình? Theo anh, chất liệu chỉ là phương tiện? Còn về nguồn cảm hứng sáng tác thì sao?

Tôi thích chất liệu sơn dầu và dùng mực khi ký họa. Đúng là chất liệu chỉ là phương tiện để mình chuyển tải cảm xúc.

Nguồn cảm hứng cũng là yếu tố quan trọng. Nó làm cho người họa sĩ dễ thăng hoa khi làm tác phẩm. Nhưng tôi nghĩ, với những người đam mê, thích sự sáng tạo và đặc biệt có vốn sống phong phú, là nguồn cảm hứng luôn dồi dào.
Thậm chí, họ còn luôn tạo ra cảm hứng cho mình mà không phụ thuộc vào điều kiện bên ngoài. Tức dòng cảm hứng luôn có sẵn bên trong họ, họ chỉ cần chú tâm vào dòng chảy bất diệt nơi nội tâm mà thôi.


Nguồn:  

Xem thêm: 

Tranh giấy của Nguyễn Viết Thắng

--------------------
Nguyễn Viết Thắng - T78, Giấy 36x26cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T77, Giấy 42x60cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T76, Giấy 30x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T75, Giấy 42x36cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T73, Giấy 26x36cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T72, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T71, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T70, Giấy 39x28cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T67, Giấy 42x36cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T66, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T65, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T64, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T63, Giấy 35x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T61, Giấy 30x40cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T60, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T59, Giấy 35x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T58, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T57, Giấy 48x36cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T56, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T54, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T53, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T49, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T48, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T47, Giấy 42x37cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T46, Giấy 52x40cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T45, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T44, Giấy 40x52cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T42, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T41, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T40, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T39, Giấy 45x35cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T38, Giấy Dó 47x35cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T36, Giấy 40x52cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T34, Giấy Dó 60x40cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T33, Giấy 39x27cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T32, Giấy 38x26cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T31, Giấy 42x37cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T28, Giấy Dó 34x23cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T27, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T25, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T24, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T23, Giấy 45x35cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T22, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T21, Giấy 37x25cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T20, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T19, Giấy 60x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T18, Giấy Dó 48x35cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T17, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T15, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T14, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T13, Giấy 37x26cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T11, Giấy 35x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T10, Giấy Dó 40x60cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T09, Giấy Dó 40x60cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T08, Giấy Dó 48x35cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T07, Giấy 42x30cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T06, Giấy Dó 38x24cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T05, Giấy Dó 37x24cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T04, Giấy Dó 34x23cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T03, Giấy Dó 34x36cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T02, Giấy 20x42cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T01, Giấy 30x35cm, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T134, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T129, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T123, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T120, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T119, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T118, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T117, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T114, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T113, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T112, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T111, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T110, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T109, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T108, Giấy A4, 2023

Nguyễn Viết Thắng - T101, Giấy A4, 2023